המומה מגיע למוזיאון לואי ויטון, פריס Being Modern: MoMA in Paris 11.10.2017-5.3.2018

153_1934_CR

פסלו של קונסטנטין ברנקוזי "ציפור בחלל", 1928, הינו בין היצירות שהמומה (המוזיאון לאמנות מודרנית ניו יורק) שלח מניו יורק לפריס לתערוכה חדשה במכון לואי ויטון ברובע -16.

עבור אלה הרואים במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק את מוזיאון הבית שלהם, לפגוש את "ציפור בחלל" של ברנקוזי במכון לואי ויטון בפריס זה כמו לפגוש חבר ותיק כשנוסעים לארץ זרה.

"גלן לורי, מנהל המומה שהביא את ברנקוזי ויותר מ-200 יצירת אמנות אחרות מהאוסף הקבוע של המוזיאון, אמר "לכך אנו מתכוונים!"

11foundation-item-master768
Constantin Brancusi’s bronze sculpture “Bird in Space” (1928), center, is among the works that the Museum of Modern Art shipped from New York to Paris. CreditMarc Domage/Louis Vuitton Fondation

פסלו של ברנקוזי מוצג בפריס לראשונה, וכך גם עבודות של אמנים כאנדי וורהול, ברברה קרוגר, פיליפ גסטון, פליקס גונזלס-טורס, קרל אנדרה, כריסטופר וול ורומרה ברדן. התערוכה תהיה גם מעין "ברכה לשלום" ליצירה Opus 217 של הצייר הפוינטיליסטי הפריזאי פול סיניאק שהוענקה למומה עם מותו במרץ של דיוויד רוקפלר, יו"ר הקודם של המוזיאון. בין העבודות החדשות ביותר ישנה חזרה על 176 אימוג'י דיגיטליים.

85.1991
Paul Signac, Opus 217. Against the Enamel of a Background Rhythmic with Beats and Angles, Tones, and Tints, Portrait of M. Félix Fénéon in 1890 
© 2017 Artists  Rights Society
(ARS), New York / ADAGP, Paris

התערוכה, שבוחנת את ההיסטוריה והאוסף של גלריה זו, מאחדת את העבודות הידועות בדרך חדשה, ע"י מיזוג דיסציפלינות בעודה נשארת כרונולוגית. היא משתרעת על ארבעת הקומות של הגלריה בעיצובו של פרנק גרי, ומציגה איך מנהל הממה וצוות האוצרים מעוניינים להציג את האוסף הקבוע  מֵחָדָשׁ ב-2019, לאחר ההרחבה הצפויה שלו.

האתגר בפריס "לספר את הסיפור של האוסף שלנו הינו הזדמנות גדולה להתנסות ברעיונות", אמר מר לורי.

יצירות האמנות, פלוס יותר ממאה אובייקטים מהארכיבים של המומה, הובלו ב-17 ספינות מניו ניו יורק, וזו למעשה ההשאלה הגדולה ביותר של המומה שנעשתה עד כה. סוזני פייג' המנהלת האמנותית של מכון ויטון יחד עם Quentin Bajac אוצר הצילום של המומה, חלקו עם לורי, מנהל המומה את ארגון התערוכה, וזאת בעזרת כל אחת משש מחלקות האוצרות של המומה.

בתערוכה "Being Modern" מוצגים כפי שלורי תיאר "התחלות שגויות רבות, מינויים פזיזים ובדומה פיטורין פזיזים, מלחמות הרסניות, החלטות כאוטיות, ויכוחים פרטיים וציבוריים באשר לעבודות שהמוזיאון צריך לאסוף ואיך". רגישויות מעין אלה מוצגות בבירור בשני חללים במכון ויטון שהוקדשו לציר הזמן ולחומרים ארכיביים. למשל, הוויכוח אודות "אישה I" של דה קונינג שהרכישה שלה הביאה לפרישת חבר הנאמנים של המומה מועדת הרכישות של המוזיאון. וגם היתה סקפטיות כה רבה אודות וורהול כך שהעבודה שלו "קופסאות מרק", שצוירה ב-1962, נכנסה לאוסף המומה רק בעשור 1990.

van Straaten, L.(2017, October 10). Re: MoMA Comes to Paris as Louis Vuitton Foundation Show Opens. Retrieved from https://www.nytimes.com/2017/10/10/arts/design/moma-louis-vuitton-foundation-lowry.html

מוזיאון "לואי ויטון", שילוב של זכוכית, בטון, עץ ופלדה שוכן בקצה המערבי של יער בולון, בפאתי רובע 16 בפריז. המוזיאון תוכנן ע"י האדריכל האמריקני פרנק גרי. את הקמת המוזיאון יזם ברנאר ארנו, מנכ"ל תאגיד LVMH –  חברת מותגי היוקרה "לואי ויטון", בתי האופנה, "ג'יבנשי", "מארק ג'ייקובס", "פנדי" ו"קנזו", הבשמים של דיור ועוד.

במוזיאון מוצג אוסף האמנות של החברה ובו יצירות משל פבלו פיקסו, הנרי מור, אנדי וורהול ואמנים עכשוויים, בצד תערוכות מתחלפות, בהן מוצגות יצירות מופת ממוזיאונים ברחבי העולם. הבניין מכיל חנות ספרים, ספרייה ואודיטוריום. 3,600 פאנלים מרכיבים 12 מפרשי זכוכית, שסך הכול שטח הפנים שלהם הוא 13,500 מ"ר. מסביב למוזיאון נשתלו 300 עצים, ביניהם עצי דובדבן מיפן, עצי אורן שחור מאוסטריה ועצי צבעוני מווירג'יניה.

Retrieved from http://www.fondationlouisvuitton.fr/

דיוויד רוקפלר, נדבן אמנות ובנקאי, מת בגיל 101

03-17_NW_DRockefeller_1.jpg

Richard Serra, left, and David Rockefeller, Sr. in 2015 at the Museum of Modern Art’s Party in the Garden.  ©PATRICK MCMULLAN COMPANY

 

דיוויד רוקפלר, פילנתרופ שהעניק יצירות חשובות למומה – המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק, ואשר שימש בשנותיו כיו"ר (מ-1948) ולאחר מכן כיו"ר כבוד של הדירקטוריון, והגדיל באופן ניכר ביותר את נכסי המוזיאון, מת בביתו בפוקנטינו הילס, ניו יורק, בן 101 שנה.

בהון שנצבר הן בשל ירושה והן בשל עבודה כבנקאי חשוב בצ'ייס מנהטן בנק, רוקפלר השתמש במעמדו בחברתי להבאת כסף מאספנים ומידוענים – אף שהוא עצמו גם כן, היה פעיל בהגדלת התרומות למוזיאון. ב-2005, הוא העניק 100 מיליון דולר – מענק היסטורי שאפשר סיוע לתוכניות החינוך של המוזיאון. הוא גם תרם 77 מיליון דולר לתוכנית החידוש של המומה.

רוקפלר היה בעל טעם באספנות ונודע כרוכש יצירות ממסטרים מודרניסטיים. באוסף שלו היו ציורים, רישומים והדפסים מידי פול סזאן, אנדרה דרן, וילם דה קונינג, פול גוגין, הנרי מאטיס, ג'ורג'יה אוקיף ופבלו פיקסו ואחרים.

חלק מהיצירות ניתנו למומה כ תרומה מצטברת לאורך זמן, מסיבות מיסוי. ב-1994, האוסף של רוקפלר ואשתו פגי, הוצג בתערוכה במומה.

Greenberger, A.(2017, March 20). Re: David Rockefeller, Avid Collector and Honorary MoMA Chairman, Dies at 101. Retrieved from http://www.artnews.com/2017/03/20/david-rockefeller-avid-collector-and-honorary-moma-chairman-dies-at-101/

 

מעט על אוסף הצ'ייס מנהטן בנק

התאגיד, בקניית אמנות והצגתה מבין את האפשרויות שבהשגת הכרה ציבורית ויוקרה. בנק צ'ייס מנהטן , ניו יורק, היה בין הראשונים לרכוש אמנות למשרדים בפרק אווניו 410. הצלחת המאמץ הראשוני, 1959, הובילה להצעה להציג יצירות אמנות במשרדים הראשיים והחדשים בוול סטריט. דויד רוקפלר היה זה שהרחיב את השימוש באמנות לכלל סביבות העבודה, תפיסה שדרשה מאות יצירות אמנות וצוות מיומן. מומחי אמנות מוכרים ביניהם אלפרד באר מהמומה וג'יימס ג'ונסון סוויני מהגוגנהיים, וראשי הנהלת הבנק , נרתמו  להצלחת התוכנית החדשה. בעצתו של אלפרד באר, העוזרת שלו דורותי מילר הפכה ליועצת האמנות התאגידית הראשונה. וכך נולד האוסף התאגידי הראשון.