למראית עין/לילך מדר, אוצרת : רעות פרסטר, מוזיאון פתח תקוה לאמנות, 30.1.2020-15.4.2020

Lilac-Madar-Object-101-D-MR

התערוכה "למראית עין "של האמנית לילך מדר מוצגת בגלריית הפינה, במוזיאון ראשונים לתולדות פתח תקוה. מוזיאון זה הינו חלק מקומפלקס המוזיאונים של פתח תקוה, ומטבעו מציג את המורשת ההיסטורית והתרבותית של "אם המושבות", את הווי החיים של המייסדים והמתיישבים הראשונים.IMG_20200129_133144

מדר מלקטת את שעבר וחלף זמנו: חפצים שבורים, צעצועים פגומים, כתבי עת, בולי דואר ועוד ומהם יוצרת אסמבלז' פתייני שיש בו מן ההומאז' לאמנות הסוריאליסטית בכללותה וליצירות הדאדאיסטיות של מרסל דושאן ומאן ריי.. את העבודות מציגה האוצרת רעות פירסטר באזור תצוגת הקבע שבגלריה, לצידם של צעצועים ממפעל הצעצועים "מאייר", שפעל בפתח תקווה בשנות הששים של המאה העשרים.lilac madar

התוצאה, שילובים שיש בהם מן האבסורד והגרוטסקיות, המעלים שאלות לגבי הפער הקיים בין עולמם של ילדים שגדלו בתקופת קום המדינה לבין אלו של ימינו.

Lilac-Madar-Anarchy2-MR

הצגת הצעצועים מרחיבה ומעשירה את השיח על ילדות. עולות שאלות באשר לעולמם של ילדים, צעצועי ילדים, ילדות באשר היא, מקומו ותפקידו של המוזיאון ההיסטורי כיום, ומקומו של מוסד המוזיאון ככלל. והתוצאה קסם! עבודות שיש בהן מן העדינות ואזכור לשנדלייה ולקרוסלה, בצד שילובים היברידיים המעלים על הדעת כאמור את אמני הדאדא והסוריאליזם כאחד. או למשל ספר הנדמה לספר קסמים שמדפיו עולים ונגלים לעין הצופה בעלי חיים מוקטנים, מכוניות ועוד.

162_Lilach_Madar-F

גלריית הפינה נפתחה בשנת 2018 ה בתוך מוזיאון ראשונים. מוצגות בה תערוכות מתחלפות המתייחסות למוצגי תערוכת הקבע. את התערוכות המתחלפות אוצרת כאמור האמנית רעות פרסטר. מיזם ייחודי זה בא להנגיש לקהל אמנות ישראלית עכשווית, המרחיבה את מנעד הפרשנות הניתנת לעבר. במוזיאון "הראשונים" מוצג אוסף פריטים אותנטיים לצד מערך תכניות חינוכיות הכולל סיורים, הדרכות, פעילויות, סרטים ותכניות בשיתוף פעולה עם שחקנים סביב כל תערוכה.IMG_20200129_133350

 

תודה לרעות פרסטר

 

פרסונה פיקטה | תערוכת יחיד של האמנית קרן גלר, אוצרת: שלומית ברויר, מוזיאון פתח תקוה לאמנות 30.1.2020-15.4.2020

פרסונה פיקטה- צילום אלעד שריג
 קרן גלר, פרסונה פיקטה, מיצב וידאו ופיסול, 2019, צילום אלעד שריג

את פני הנכנסים לתערוכת היחיד "פרסונה פיקטה" של קרן גלר, מקדם מיצב וידאו מרובה מסכים עליהם מופיעים עטלפים בפוזיציות ובתנועות שונות, האופפים את תודעת הצופה ואת מבטו.

גיבור התערוכה – עטלף קטן ממדים מזן "אשף מקסיקני". הרציו לעטלף המוצג הוא עטלף אשר גופו המשומר כפוחלץ מוצג בתצוגת הקבע של מוזיאון האדם והסביבה בפתח תקוה. גלר מנסחת עבורו עלילה ביוגרפית בדיונית שראשיתה ב"מבצע אקס-ריי" ואחריתה בהיחלצות נועזת ממתקן ניסויים והשתקעות במושבה בפתח תקוה.

"מבצע אקס-ריי" או בשמו המוכר יותר "פרויקט פצצת העטלף", נהֶגה בארה"ב בזמן מלחמת העולם השנייה. בפרויקט זה ביקשו לבחון את האפשרות לשחרר מעל יפן עטלפים שנועדו לשאת על גופם פצצות תבערה זעירות אשר הפעלתן אמורה הייתה להבעיר בעת הנחיתה את מבני הנייר והעץ האופייניים לאדריכלות היפנית.

למטרה זו בחרו כאמור בעטלף מזן מקסיקני שמשקלו קטן, ובמקביל לכך פותחה פצצת תבערה זעירה שהכילה נפלאם. ברם קבוצת עטלפים "חמושים בפצצות תבערה הצליחה להימלט ממתקן הניסויים והציתה דליקות רבות באזור הניסוי.

לאחר פיתוח פצצת האטום בשנת 1944 בוטל מבצע "אקס ריי", והמטוסים, שנועדו במקור לנשיאת עטלפים הוסבו לכי שיגור פצצות אטום.

פרסונה פיקטה- צילום אלעד שריג 2
 קרן גלר, פרסונה פיקטה, מיצב וידאו ופיסול, 2019, צילום אלעד שריג

העטלף המפוחלץ, חלק מתרבות קדומה המקבלת ביטוי מחודש בקבינטים של טבע במאות 15-18, קודם הקמת המוזיאונים, מגלם בחובו מציאות ובדיה. בעטלפים שזורים מיתוסים בצד פחדים: העטלפים פועלים בלילה, עפים בשקט, והופעתם לעתים מעל ראשי אנשים מעוררת פחדים בקרב בני האדם הרואים בעטלפים יצורים מסתוריים. העטלפים התגלגלו באגדות וביצירות אמנות לערפדים. ברם בעת הקדומה, העטלף נתפס כסמל לחוכמה ובהולנד, במאה ה-17 מופיע העטלף כסמל לסכלות.

קרן גלר נעה בין אירוע ממשי לבין ביוגרפיה מומצאת המשמשים בעבודתה בה בעת. בעלילה שבדתה אודות העטלף שוכן הקבע במוזיאון בפתח תקוה משלבת גלר את האזכור למבצע "אקס ריי", בנורות השזורות בגופם של העטלפים, אך מסיימת עלילה בדויה זו בהיחלצות העטלפים ממתקן הניסויים בארה"ב וההגעה וההשתקעות שלהם במושבת עטלפים בפתח תקוה.IMG_20200129_131710

יש כאן גם משום ההתכתבות עם העטלף המצולם מהפרויקט של מיכל בראור, 2014, המופיע כעת בתערוכה "חי".

תודה לצוות מוזיאון פתח תקווה

בנקסי הינו אחד מהאמנים הידועים ביותר כיום, מדוע מוזיאונים אינם רוכשים מעבודותיו?

2020 Sundance Film Festival - General Atmosphere
PARK CITY, UTAH – JANUARY 23: Two women admire graffiti artist Banksy's art work along Main Street during the 2020 Sundance Film Festival on January 23, 2020 in Park City, Utah. (Photo by David Becker/Getty Images)

עבודותיו של בנקסי היוצר המסתורי העוסקות בתמות של אהבה, מלחמה וקונפליקטים עולמיים, זוכות למחירים גבוהים במכירות הפומביות. בנקסי יוצר פרובוקציות כמו למשל בית המלון  שהקים בסמוך לחומת ההפרדה הישראלית בבית לחם. Israeli security banners מאמר חדש שנכתב למגזין ניו יורק טיימס עוסק בסתירות בקריירה של בנקסי: אף שהוא יוצר מבוקש שיצירותיו זוכות לסכומי עתק ולתשומת לב של הציבור, מרבית עבודותיו אינן מקבלות הכרה מוסדית. מדוע?

בהקשר לפרנצ'סקו בונמי Francesco Bonami  אוצר ומבקר שעזר לבחור עבודות  לביאנלה של ויטני ב-2010 ומשמש כנהל של ה- Fondazione Sandretto Re Rebaudengo בטורינו, הסיבה לכך שאין עבודות של בנקסי באוספי קבע של מוזיאונים כמו המומה או הטייט בלונדון קשורה לסגנון העבודה של האמן. "אמנים גדולים, אני מאמין, ממציאים שפה ודקדוק", אמר בונמי לטיימס. "בנקסי לא". במקום זאת טוען בונמי, נראה שהסגנון של בנקסי שנראה כייחודי הומצא ופותח למעשה ע"י אמן גרפיטי צרפתי בשם Blek le Rat בעשור 1980.

מה שבונמי מציין כאן הוא שהעבודה של בנקסי אינו חדשנית והוא לא המציא דבר! ובמקום זאת פונה לכאורה לרדיקליות אף שלמעשה אינו עוסק בכך.

מכל מקום בנקסי מנפיק" דרמות כגון זו במכירה הפומבית בסותביס' self-shredding painting.

Holmes, H.(2020, February 5). Re: Banksy Is One of the Best Known Living Artists – Why Aren't Museums Buying?. Retrieved from https://observer.com/2020/02/banksy-museum-collection-legacy/?utm_campaign=daily&utm_content=2020-05-02-19365097&utm_source=Sailthru&utm_medium=email&utm_term=channel-arts-distribution-new

שבוע טוב!

"לבקר בסטודיו"

אדלייד לבל גוויארד, האמנית עם שתיים מתלמידותיה,1875, קפה ורוסמונד
אדלייד לבל גוויארד, האמנית עם שתיים מתלמידותיה,  1875

שלום!

מפגש ביקורי סטודיו בקריית המלאכה, יתקיים ביום ששי 21.2.2020 בשעה 10.30. הודעה על מקום המפגש תשלח בהמשך.

קריית המלאכה, תל אביב, "הלב הפועם" של סצנת האמנות על המבנים שבה, הגלריות וסדנאות אמנים, מתפקדת כ"מוזיאון ללא קירות", ומאפשרות מבט מגוון ומרובד על התרחשויות בתחום האמנות העכשווית.

סיורי הסטודיו שאנו מציעים – ייחודיים ובעלי ערך מוסף. במהלכם נחשפים אמניות ואמנים במרחב העבודה האישי והאינטימי שלהם. במפגש על נושאים שאינם זמינים וחשופים לכל על פי רוב. בכל מפגש נבקר  3 אמניות/ים  בסטודיו שלהם

אחת לכמה סיורים, תשולב הרצאה בנושאים שונים –  שוק ההון, יצירות אמנות מוחרמות, אמנות ומוזיאונים עכשוויים בעולם הערבי סביבנו., אמנות עכשווית ועוד.

עלות מפגש למשתתף/משתתפת 180 ₪.

לנרשמות/נרשמים לסדרה בת 3 מפגשים בימי ששי אחת לחודש וחצי, העלות היא 160 ₪ למפגש.

לפרטים מלאים והרשמה  בטלפון שמספרו 052-3407209     ובאימייל asfan.k@gmail.com

ההרשמה במייל  asfan.k@gmail.com: אנא שלחו שם מלא, מספר טלפון ומייל שלכם על מנת להבטיח את מקומכם, התשלום במזומן או באפליקציה Bit או Paper. מונפקת קבלה.

1280px-Henri_Fantin-Latour_-_A_Studio_at_Les_Batignolles_-_Google_Art_Project
הנרי פנטין לאטור, מצייר קבוצה של אמנים אימפרסיוניסטים ביניהם אדואר מאנה, אוגוסט רנואר, פרדריק באזיל, קלוד מונה ועוד, 1870

 

 

בברכה, זיוה קורט